Konstnär & illustratör

Min konstresa

Jag har aldrig varit särskilt bra på att rita.

Så länge jag kan minnas har jag haft en längtan efter att kunna måla och rita, men jag har också lidit av perfektionism. Detta har gjort att jag ofta gett upp innan jag haft chansen att bli bättre. Bara att försöka rita en rund cirkel har gett upphov till ett mentalt sammanbrott. 😅

För att komma runt mina begränsningar började jag jobba digitalt och använde enkla former. Med digitala verktyg behövde jag inte oroa mig över att kunna rita den där runda cirkeln, för de geometriska formerna fanns redan inbyggda i programmet. Istället kunde jag fokusera på att testa och utveckla mina idéer.

Tack vare att jag fick utlopp för min kreativitet digitalt, vågade jag också börja skapa analogt. Genom åren har jag utforskat flera olika tekniker och material för att se vad som passar mig. Jag har landat i att jag tycker det är roligast är att få färglägga och fylla på med detaljer. Skisser och outlines är bara ett nödvändigt ont.

På min resa har jag också insett att konst kommer i så många former. Jag behöver inte nödvändigtvis behöver kunna rita naturtroget för att kalla mig konstnär. Abstrakt konst är också konst.

Konstmaterial och verktyg

Jag skapar konst både digitalt och analogt.

Mina digitala verk är gjorda i vektor och jag använder sedan många år programmet Affinity Designer (ägs numera av Canva).

Mina analoga verk gör jag med alkoholpennor, tuschpennor, vanliga färgpennor och mjukpasteller. Ibland kombinerat och ibland separat.

När jag bara skissar använder jag ofta en simpel kulspetspenna – en klassisk Ballograf Epoca P (rosa).